ピアノ！

　わかんないと思いますけど言わせてください… ①　毎日10分以上練習→部分練習(苦手なところを練習) ➁　強弱＝ピアノ､フォルテとかの記号があるとかっこいいしいい演奏になると思います　 わかりましたか？

ハラミちゃんが大好きです。　松本あいちゃんも好きです 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

私は、毎年2回か3回ぐらい、先生に頼まれて伴奏してます。 ①とりあえず、間違えずに弾き終えること！ 　最後まで弾くこと 　ペダルがにごらないように 　シンコペーションにあった弾き方で　 　(各音の強弱、記号に注意) ②もし、オーディションがあるなら、学校の音楽の先生に聞いた方 　が良いと思います。（私は聞かなくて落ちてしまった事が1回ある 　ので) 先生によっても好みがあるから、それにあった弾き方をする 　といいよ！ 　オーディションがないなら、楽譜通りとか、ピアノ教室の先生に 　教えてもらった弾き方でいいと思うよ～ 　（強く弾きすぎると歌が目立たなくなるので注意！)

さくらんぼです！ 伴奏はほとんど毎回担当しています。ぶっちゃけ一人で曲を演奏するより伴奏のほうが得意です笑 ①伴奏で一番大事なのは一定のリズムで弾くことだと思います。リズムが崩れると歌いづらくなってしまうので、メトロノームを使って練習するといいと思います！ あとは左手の音が響くと安定して聞こえると思います。 ②あまり大げさにつけるとピアノがでしゃばってる(？)ように見えてしまうので、最低限くらいでいいんじゃないかな？ 全くつけないと歌う人も強弱が付けづらいから、難しいところですが...笑 YouTubeなどで見たりして参考にしてみるといいと思います！ 頑張ってね！

前奏とか歌がないところのメロディーは綺麗に響かせて。 歌が始まったら歌に消されない、でも歌を邪魔しない程度にベースを出し安定させる。 あくまで伴奏だから和音の感じとかを出すだけでそこまで目立たないように。　　頑張ってくださいね。

合唱の伴奏である前提で話しますが、 ① ･弾き続ける 何があっても。場合によっては適当な音で取り繕って乗り切ります。 ･息継ぎ 楽譜でブレスが入っているところで自分も息継ぎをすることで、歌う側の息継ぎの時間がとれます。 ②ある程度はつけます(大きくても楽譜通り)。しかし、情熱的になりすぎて音量バランスがおかしくなるのはいただけませんね。また、良い伴奏者は歌の音量も考慮して強弱に多少のアレンジ(勿論楽譜をベースに)をするらしいです。

どうも、藍沢です。 ①１番大切なのは、曲の雰囲気に合わせる事です。柔らかい音でゆったり弾くのか、ハキハキと元気に弾くのか、曲によって変わります。なので、強弱よりも指のタッチを先に気をつけます。 ②強弱は、基本楽譜に書いてある通りで大丈夫です。ですが、歌声がメインなので、pは小さすぎず、fは歌声をかき消さない程度の大きさが良いです。でも、練習の始めの方の段階では、皆の気持ちを盛り上げるために、やや大袈裟につけてみても良いと思います。

①まずは曲をしっかり聞いて、歌えるようになろう。そして、まずはベースの左からとり、右を入れよう。 ②強弱は楽譜どうりにしよう。楽譜以上に強弱を付けすぎると、ピアノがメインになってしまいます。

おはこんばんにちは！Learnedで過去形の者ですが答えますね！ ①歌の雰囲気と合わせること！明るい歌なら弾むように、しっとりした歌なら滑らかに！！って感じですかね。 ②できるだけつけた方がいいかなぁ。例えば、歌が小さく歌うところなのに、ピアノジャカジャカ弾いてたら変じゃないですか笑 だから歌に合わせると良いよ！ あくまでも合唱のメインは歌です。ピアノは付き添い(？)感覚で大丈夫ですよ！

こんちは！ユニコーンです！小五でピアノ歴8年です！ ①コツかどうかは分かりませんが私はYouTubeで聞いてどういう風に弾いているか勉強して楽譜に書き入れてます！（上手に聞こえた人） ②私は前回の音楽会のオーディションを受けたのですが、ピアノ教室の先生は強弱を細かく教えてくれたのですが、オーディションの時にあんまり強弱をつけないでと言われました。なので少しなら良いと思いますけどあくまでも個人の考えです。おんぷさん、ピアノ頑張ってくださいね！